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蘇同德

國立臺灣師範大學美術學系碩士

2019  「 掬水話娉婷」女性水彩人物大展 國立國父紀念館
2017  Fabriano in Acquarello義大利法比亞諾水彩嘉年華
2015  「 隱喻的風景」個展 國立國父紀念館翠亨藝廊
2014  光華盃寫生比賽水彩銀獅獎暨作品典藏
2012  第5屆亞洲華陽獎水彩徵件銀牌暨作品典藏

蘇同德_沙灘

沙灘

105×75cm ︱ 水彩 噴墨輸出 鏡子 紙 ︱ 2017-2020

蘇同德_日常

日常 

105×75cm ︱ 水彩 噴墨輸出 鏡子 紙 ︱ 2020

蘇同德_物的集合

物的集合

50×100cm ︱ 水彩 噴墨輸出 鏡子 紙 ︱ 2020

「你畫得好好喔,好像照片!」每次聽到這樣的稱讚時心裡總是五味雜陳。是,沒錯!我的創作來源就是我自己所拍下的照片,但如果只是照抄,我的心思有在裡面嗎?我的繪畫還有意義嗎?我也一直問自己。對我而言一張畫絕不是在按下快門時就了事,思考如何讓它變成一張畫,是需要一段醞釀過程的。寫實畫作不等同攝影的翻製,一樣的場景由不同人畫,畫出來的一定不一樣,這就是繪畫可貴的地方。我會從照片裡看出了某種興味,在投入創作時重新安排畫面佈局、寒暖用色、明暗差異等 …… 這樣一張作品是透過眼的觀看、大腦的思考,最後才由手繪製出來。觀看是為了觀察體會細節、思考是為了整體格局、手則是技術的累積。 攝影術在 19 世紀初興起時,它為視覺為主的寫實主義提供了新的標準,同時也是以現代技術回應繪畫藝術對寫實主義標準的重新定義,當人們懷著一種輕視態度來看待繪畫「畫得像」這件事時,如何強調主觀情感的表達及淡化對客觀世界的描寫是我的主調。於是我嘗試利用並呈的方式去實踐,讓畫作與照片資料直接與觀者對話寫實這件事,然而一旁鏡子裡所反射出的虛像就更寫實嗎?三者的同時出現到底何謂寫實?就留給觀者自己去體會 !